央广网北京6月12日消息（记者张瑜瑜）6月10日，来自安徽灵璧菠林村、传承数百年的民间乐班“周家班”受邀首次走进北京大学，在北大百年纪念大讲堂举办了专场音乐会。一首首极富力量的民间曲调，时而激昂，时而空远，时而俏皮，让观众的心也为之跳跃，仿佛置身于乡野田间、历史轮回中。
这是迎生送死的音乐，婚丧嫁娶、节庆典礼、庙会祭祀，在乡间传奏千年，从未间断。千百年来，这本就是乡野生活不可或缺的一部分，人们以歌诉真情、敬祖先、通天地，自发形成了这几近仪式化、制度化的乡土音乐。
而“周家班”，则是在这乡野史诗的传唱中，自发形成、壮大，进而成为标志性代表的一个音乐传承家族。这是一个神奇的家族——男女老少以乐为生，可以好久不见，可以打骂吵闹，但只要聚在一起，无谱无乐随意起调，便可默契地奏起那撕扯魂魄的乐章。
自明朝洪武年间形成以来，“周家班”已有六百多年历史，有明确记载七代。目前，周姓直系有男女老幼乐手百余众，外姓徒众千余人，遍及皖苏鲁豫各省。2014年，以“周家班”为核心的灵璧菠林喇叭，成功入选我国第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
第5代班主周本鸣
当晚，台上聚集的“周家班”爷孙三代九人，最长者68岁，最幼者仅17岁。在第五代班主周本鸣的带领下，他们为现场观众演奏了《梵字调·万年红》《庆贺令》《小开门》《雁落沙滩》《大悲调》《双管对棚》等经典曲目。
他们围在一张八仙桌周围，桌上摆满了不同型号的唢呐、笙、鼓、大海笛、铜喇叭、把攥子等乐器。无谱无乐随意起调，众人便默契地拿起各自的乐器，随心而奏。班主周本鸣介绍，这是一种源于自然的演奏，其民族文化的核心就在于应时应景，在不同时期不同情境下，能通过音乐去表达内心的感受。父辈教的是心法、基础，而每个人的内心感受却各不相同，因此一百个人就有一百种表达，甚至每个人的每一次演奏都是不同的。
68岁的周本祥是当晚演奏者中年龄最大的一位，从7、8岁学起，几十年的功底造就了他一身的演奏绝技。乐器在他手上仿佛生了羽翼，可变幻出千种姿态，他能用唢呐，扣上碗，再用极复杂的震颤运气，吹出黄梅戏、京剧的唱段，小生、旦角声韵极似，令在场观众掌声迭起，拍手叫好。
在民间，打擂斗歌是习以为常的生活之一，经常会有一时兴起就“尬歌”的情形，这在行话里叫“对棚”。班主周本鸣介绍，“周家班”正是在一次次“对棚”取胜中，不断发展壮大的。民间甚至有“请不到周家班，男不娶女不嫁”的说法，为了将就周家班的档期，嫁娶双方宁可改日子结婚。
民间艺人们为了打擂成功，会使尽浑身解数各种炫技，甚至七天七夜不重样。为保住家族荣誉，每个艺人都练就了十八般武艺，除了演奏技艺外，魔术、杂技也都信手拈来，精彩程度可想而知。当晚，“周家班”给现场观众演出了“对棚”PK的场景，一次又一次地掀起现场演奏的高潮，观众直呼大开眼界。
第7代传人周啸峰
如今，民间艺术的传承面临困境，像68岁的周本祥表演的那些绝技，在年轻一代中已失传了。当晚，演奏者中的最小一位是“周家班”的第七代传人周啸峰，他也坦言，刚开始并未深谙这门艺术的魅力，只是从小耳濡目染从父辈习得这技艺。2015年“周家班”受邀在中国音乐学院演出，被国际音乐家瞿小松老师惊叹为“是最具中国元气的声音。”也正是在那次演出后，周啸峰才意识到这门艺术的深厚底蕴，感受到原来还有那么多年轻人喜爱这门艺术，这也极大地鼓舞了他，要更加坚定地把这门传统艺术传承下去。
张欣是此次“周家班”北大演奏会的促成者，她回忆起2015年在中国音乐学院第一次听到“周家班”演出时，仍然很激动。“当奏乐响起，我内心深处感受到了一股无以名状的力量，就像是突然从音乐中找到了自己和宇宙、和祖先的一种连接。”她说，当时她是泪流满面地听完整场演出的，之后几个月仍余音绕梁难以忘怀，这般音乐的神奇力量甚至连她自己也感到震惊。也正是因缘于那次的震惊，才有了她和“周家班”之后的缘分，才有了这次邀请“周家班”到北大的演出。
在北大演出当晚，有许多第一次听到“周家班”演奏的观众，也如当年的张欣般震撼。演出结束后，观众们纷纷围聚到台上，近距离地观赏着这些古老而神奇的乐器，与“周家班”的匠人们合影、交流。观众的热情也是对精研艺术的民间匠人们最大的鼓舞，班主周本鸣也很激动，他说希望通过“周家班”的演奏，能够让更多的观众了解民间传统音乐之美，感受到中国传统文化的魅力，他们也会一直演奏下去。
《中国记忆》中国的世界文化遗产
