央广网上海11月3日消息（记者杨静）11月7 -8日，享誉世界的艺术家、舞蹈家、编舞导演沈伟携其创立的“沈伟舞蹈艺术” 将在上海大剧院为上海艺术节带来一动一静的两部佳作《地图》与《天梯》。这是继2014年沈伟以《生希》、《春之祭》惊艳上海后，再次献演沪上。据悉，作为第十八届上海国际艺术节的重要参演项目之一，演出一经开票，即刻引来了各界广泛关注。

　　据介绍，沈伟是中国现代舞者里最早主动走出国门的拓荒者，2008年加入张艺谋导演领衔的奥运会开幕式团队，前年在上海首演的《声希》和《春之祭》分别是其创作于2000年和2003年的早期作品。沈伟创作的作品更大胆地跨越了传统剧场的界限，运用了电影和现场投影、声音装置、静物画等多种因素，将其本就丰富多彩的艺术语汇不断拓展并进一步充实。今年舞团重返上海，为中国上海国际艺术节带来的《天梯》和《地图》。

　　《地图》取材自史蒂夫·瑞奇的《沙漠音乐》，是一场沈伟对于变化万千的动作概念的有力探索。创作中，沈伟研究了在关节处旋转的无数种可能；弹跳的不同方式，反弹和悬挂，以及从核心升起的能量延伸到孤立的四肢引发律动；是对这个想法进行的独立思索。在节拍的精确和柔滑的流动性以及舞者之间交替变换，最后，形成了一个万花筒般的地图，它可以随着瑞奇音乐中的脉动节奏和波动的旋律进行变化和随即展开。

　　与《地图》的动相对应的，《天梯》的静更具雕塑感和仪式感。对此，沈伟解释道：“《天梯》创作于2000年，创作灵感源自超现实主义画家保罗·德尔沃独一无二且极具特色的画作。那时我一直在探索日常的肢体动作与其在舞蹈技术及表演之间不同的触感。我对超现实的东西特别感兴趣，对弗朗西斯·培根的画也好，对超现实的感官的东西，都很有兴趣，所以那段时间我的舞蹈都会受到表现主义的影响，创作的《天梯》、《声希》都是感官上很有梦境般的东西，有一种超现实的精神上的东西，有一种灵魂上的东西”。