徐州琴书源于源于明代，历史悠久，到70岁的魏云彩这里已经传了18代。

　　魏云彩年轻时，洪亮的嗓子一打开，台下观众便怎么也听不过瘾，不断要求他返场；年纪大了，唱不动了，他便坐在旁边，给徒弟“当绿叶”伴奏拉坠子，一声声跌宕起伏。2007年，文化部将其列为国家非物质文化遗产（徐州琴书项目）传承人，大家都叫他徐州琴书的“祖师爷”“当家人”，他说，自己承受不起，差的太多。

　　第18代琴书传承人魏云彩

　　年轻时的“万人迷”

　　徐州琴书原名丝弦，因为其主要伴奏乐器坠琴所用的弦是真丝制成，后因清代用扬琴伴奏，故又称扬琴。五十年代初，琴书由于地域因素，划分成很多具有地方特色的“支流”，“徐州琴书”的叫法就在这个时候诞生了。目前，徐州琴书是江苏三大曲种徐州琴书、苏州评弹、扬州评话之一，亦是全国三大琴书北京琴书、徐州琴书、山东琴书之一。

　　1960年，徐州的淮海纪念塔奠基，侯宝林受邀演出，那时魏云彩刚刚毕业，便在台上表演了一段徐州琴书。“我那个时候初生牛犊不怕虎，遇到什么人我都敢唱”，魏云彩对记者说，“当时，侯宝林在总结会上对领导们说：‘你们这个小孩（魏云彩）唱的好啊’”就这一句话，魏云彩成为了团里重点培养的对象。

　　魏云彩收集的当年琴书唱本

　　魏云彩1961年进入徐州市曲艺团，先后师从琴书艺人杨士喜、孙成才、朱邦侠，后正式拜杨士喜为师，曾表演过《刘二姐算卦》《王二还家》《刘邦还乡》等经典曲目，先后获得国家、省、市级大奖。

　　魏云彩的获奖证书

　　“我年轻的时候还是个万人迷呢，不比现在的明星差哩”魏云彩一边放着他年轻时唱的段子一边有些自豪地对记者说，“年轻的时候去河南周围县城演出，我的粉丝一大群，最后嗓子唱的哑到说不出话来，他们跟我说：‘您一唱我就迷，您唱的时候，我都不敢看您，一看您我就忘神儿’”。

　　“艺术的魅力可能就在这里，字字如扣，从脑子里进到心里，人们就爱听了”。魏云彩说到。 

　　琴书传承人的传承

　　魏云彩的办公室不算很大，里面除了一张办公桌、书架，还有就是他演出的“行头”：一架扬琴和一把坠子。

　　魏云彩办公室里的扬琴和坠子

　　“徐州琴书的主要曲调为‘凤阳歌’‘跺子’，也就是俗称的‘四句腔’和‘二板’”，魏云彩给记者介绍到，演唱形式以坐唱为主，一般由2-3人搭档演出。伴奏乐器主要是坠琴和扬琴，最大的特点是演员既唱又演，还要自持乐器自唱自伴。

　　2007年魏云彩在曲艺团退休，2008年，闲不住的他又在自家的小区里借用物业的房子，作为自己的办公室开始教学生。算上之前收过的学生，正式跟过魏彩云学习的有20余位。

　　魏云彩和徒弟徐妮娜一起表演

　　2015年，魏云彩举行收徒仪式，将一直跟他学艺的徐妮娜和曹之强正式收入门下，并替已过世的师父收下一位徒弟张汝勤。

　　这样，徐州琴书传到了第19代。

　　“学生和徒弟的概念不一样，我学生很多，教完了，他们毕业了，我老师的义务也就完成了。但徒弟是需要我用一辈子去教的。我想在晚年为自己奉献一生的事业再贡献一份力量。”魏云彩说。

　　靠退休金生活的魏云彩，对记者坦言，自己一个人每个月2、3000块钱就够了，剩余的钱每个月主要拿出钱来购买乐器、唱片机、收录机等器材，其余的补助给徒弟们吃住，让他们能踏实的留在这里学艺。

　　虽然徐州琴书被列入江苏省三大曲种之一，全国三大琴书之一。但是，魏云彩对记者说，徐州琴书的生存状况如今依然令人担忧——可以培养的可塑之才太少，没有小孩子愿意学；市场的生存空间被越来越多的文化娱乐方式挤占，给传统文化留下的位置越来越小”。

　　目前，学艺几年，徐妮娜已经学了20几个段子，2个中篇唱词，但是却没有涉猎长篇曲目。“我唱给谁看呢？”她对记者说，“我不奢求发扬光大，只希望自己能接好这份遗产，不被流失”。文/王晓蕾 王晓蕾/摄